Colindancias 16 / 2025, 361-368 DOI:
10.35923/colind.2025.16.15
Iulian-Gabriel Hrușcă
Universidad “Alexandru
Ioan Cuza” de Iași
Alina Țiței-Avădanei
Universidad “Alexandru Ioan Cuza” de Iași
Antonio
de Padua Andino Sánchez. La huella de los autores grecolatinos en el
«Quijote». Guía de referencias clásicas de la obra universal de Cervantes. Colección
Pontes Philologici. Timișoara: Editura Universității de Vest din
Timișoara, 2023, 315 pp.
Recibido:
14.12.2025 / Aceptado: 21.02.2026
Cervantes es un nombre imprescindible
en la constelación de escritores europeos. La bibliografía dedicada a la obra
de Cervantes y, particularmente, a la novela Don Quijote, opus majus del insigne autor de Alcalá de Henares, supera en
extensión cualquier otro corpus bibliográfico centrado en la investigación de
la creación literaria de cualquier escritor español. No obstante el inmenso
número de trabajos especializados dedicados a Don Quijote, las fuentes
grecolatinas de este “libro de libros” no habían sido consideradas, hasta
ahora, con la debida atención ni habían sido objeto de un estudio riguroso que
se propusiera clasificar y aclarar el peso que las obras de los autores
clásicos tienen en la estructura de la novela. Una labor que ha sido llevada a
cabo con brillantez por Antonio de Padua Andino Sánchez, en su libro titulado La
huella de los autores grecolatinos en el «Quijote». Guía de referencias
clásicas de la obra universal de Cervantes, publicado en la colección
Pontes Philologici por la Editorial de la Universidad del Oeste de
Timișoara en 2023. Esta “guía”, como la denomina Antonio de Padua Andino
Sánchez, representa una versión actualizada de su tesis doctoral titulada Las
fuentes grecolatinas en el Quijote, elaborada en el marco del Programa de
Doctorado “La tradición clásica en el campo de la religiosidad y el mito”. La
tesis doctoral fue publicada en 2008 por la Universidad de Granada en formato
digital, pero la versión que señalamos apareció en Rumanía, en la Editorial de
la Universidad del Oeste de Timișoara, lo cual demuestra la consolidación
de unos pontes in Europa de una manera
que aún sorprende. Notamos, por lo tanto, que una obra audaz, original y
sistemática, centrada en el estudio exhaustivo de las raíces del pensamiento
europeo en la novela Don Quijote, aparece aquí, en la antigua área
oriental del Imperio romano, de forma muy natural. Confiamos en que la
iniciativa de Antonio de Padua Andino Sánchez vaya adquiriendo un mayor alcance
mediante la aparición de traducciones a otras lenguas europeas, comenzando,
quizás, ¿por qué no?, con una traducción al rumano. ¡La obra resultaría de gran
utilidad y atractivo para cualquier intelectual genuino!
Verdadero monumento de erudición, el
libro La huella de los autores grecolatinos en el «Quijote». Guía de
referencias clásicas de la obra universal de Cervantes está precedido por
un prólogo, firmado por el profesor Antonio Barnés Vázquez, y por una nota
preliminar de Antonio de Padua Andino Sánchez. A continuación, el autor
elabora, en la primera parte del libro, un “mapa bibliográfico” de Cervantes, siguiendo
la formación académica que recibió el famoso escritor de Alcalá de Henares, las
ediciones y bibliotecas a su disposición y las alusiones y resonancias clásicas
en la novela Don Quijote. Posteriormente, de forma sistemática y
rigurosa, Antonio de Padua Andino Sánchez trata monográficamente a los autores
clásicos que influyeron en la obra maestra de Cervantes. Primero, se señalan y
analizan los pasajes de los autores griegos, mayores o menores: Aquiles Tacio,
Aristóteles, Diógenes Laercio, Dioscórides, Eliano, Esopo, Heliodoro, Heródoto,
Hesíodo, Homero, Luciano, Platón, Plutarco, Jenofonte; después, se indican y
tratan los pasajes de los autores latinos: Apuleyo, Catón, Catulo, Cicerón, Claudiano,
Fedro, Horacio, Juvenal, Livio, Lucano, Lucrecio, Marcial, Ovidio, Persio, Plauto, Plinio el Viejo, Quintiliano, Salustio,
Séneca, Suetonio, Tácito, Terencio, Tibulo, Valerio
Máximo, Virgilio. Un subcapítulo también está dedicado al autor anónimo de la
obra de retórica del siglo I a.C. titulada Rhetorica
ad Herennium. Tras esta exhaustiva incursión en
las literaturas clásicas, siguen los capítulos conclusivos: 1. Cervantes,
escritor manierista; 2. La parodia como recreación de la literatura clásica; 3.
La compilación de géneros literarios; 4. Plantillas-guía en la estructura
narrativa; 5. Un nuevo método hermenéutico; 6. La cultura clásica de Cervantes.
El libro se cierra con una amplia bibliografía, que demuestra la rigurosa
documentación de los capítulos de la obra: Ediciones del Quijote,
Estudios en torno al Quijote, Autores Griegos, Autores Latinos,
Manuales, diccionarios y textos de referencia, Abreviaturas.
La huella de los autores
grecolatinos en el «Quijote» vuelve a poner en primer
plano, a través de los aspectos tratados tanto en el prólogo como en el
contenido, la vieja disputa entre antiguos y modernos, iniciada en la Francia
del siglo XVII y con repercusiones a lo largo del tiempo: “precedente de lo que
consagrará más tarde la Revolución francesa y un ambivalente Romanticismo” (9).
La dialéctica entre tradición y progreso establece, con demasiada frecuencia,
una falsa dicotomía, puesto que, como nos dice en el prólogo el profesor
Antonio Barnés Vázquez, “no hay progreso sin tradición ni tradición sin
renovación” (9). La comprensión deficiente de lo que significa tradición y
progreso o de lo que implica el concepto de μίμησις
o de imitatio en relación con la idea de
originalidad deriva de los ímpetus adolescentes y radicales del Romanticismo
europeo. Al optar decididamente por rechazar las normas clásicas, el
Romanticismo afirmó la primacía de la originalidad absoluta, instituyendo el
culto al genio irrepetible y transformando la manera en que se entienden la
creatividad y la originalidad. La forma en que los antiguos se relacionaban con
la tradición, con los modelos, nos parece hoy en día un enfoque carente de
audacia e incluso de originalidad. Sin embargo, tal interpretación resulta
inadecuada. Por ejemplo, desde la Antigüedad hasta el Romanticismo, la
individualidad y la originalidad absoluta se consideraban excesos, una
perspectiva que se mantuvo hasta Shakespeare. En la introducción a La
comedia de los errores, el dramaturgo inglés advertía que la originalidad
que no es necesaria debe evitarse. Y de las páginas de La huella de los
autores grecolatinos en el «Quijote» sabemos que Cervantes, en Don
Quijote, demuestra en mayor medida aún que Shakespeare esta simbiosis entre
tradición y progreso. De hecho, ambos fueron contemporáneos y murieron
exactamente el mismo mes y año (abril de 1616). Los dos titanes de la
literatura europea conocían, sin duda, la manera en que los antiguos veían la
evolución de la literatura. Los griegos y los romanos habían reflexionado sobre
el concepto de μίμησις/
imitatio y lo habían teorizado desde dos
perspectivas interdependientes. En una primera fase, la perspectiva fue de
índole filosófica. Por μίμησις,
Aristóteles entendía la imitación de la vida por parte del artista, con medios
diferentes, específicos para cada tipo de arte. Sin embargo, la realidad no
debe ser reflejada en su totalidad, sino que debe ser sublimada, esencializada,
según los objetivos del artista. La teorización filosófica de la noción de μίμησις nunca fue
refutada, pero, paulatinamente, se impuso una conceptualización de tipo
retórico. El acto de imitar supone no solo la transfiguración de la vida con
medios diversos, sino también la imitación de modelos anteriores, con el fin de
perfeccionar un topos e implicar la idea de emulación,
de rivalidad con los escritos de los predecesores sobre el tema elegido. Emular
a los predecesores no significa, sin embargo, una reproducción precisa, un
plagio o un robo (gr. κλοπή;
lat. furtum), sino identificar algunos temas
en los autores anteriores, mejorar los elementos adoptados y elevar más alto el
listón[1].
El topos literario, identificado en varios predecesores, no solo es imitado,
sino que se reafirma de una manera personal, que denota tanto creatividad como
espíritu crítico. La creatividad está involucrada porque el autor que imita
reitera y revaloriza el modelo seguido, buscando superarlo, y el espíritu
crítico y selectivo también existe, porque el escritor elige solo lo que merece
ser tratado de un modo novedoso[2].
El tema elegido se actualiza y se dota de nuevos significados; el topos
seleccionado debe tener una resonancia en el presente del autor y debe
confirmar una nueva realidad.
Así sucede con Prometeo en la obra de
Esquilo. El tragediógrafo griego no selecciona este episodio mitológico por
casualidad. Si solo hubiera quedado el astuto titán vencido por Zeus, tal como
lo encontramos en los poemas de Hesíodo, Prometeo no habría aparecido en la
escena del teatro dionisíaco. No obstante, Esquilo se da cuenta de que el viejo
paradigma puede ser modificado radicalmente para revelar una nueva realidad: la
naturalidad de la democracia y la libertad. Esquilo nos presenta al joven Zeus
recién entronizado. La visión politeísta del mundo permite la idea de la
evolución de una divinidad. Ella no es perfecta desde el principio, sino que se
perfecciona con el tiempo, en sentido ascendente o descendente. El Zeus de Prometeo
encadenado, de Esquilo, no es el padre de los dioses y de los hombres del
siglo V a. C., un señor legítimo e ilustrado, sino un dios joven y brutal, de
los albores del mundo, que acaba de usurpar el trono de su padre y domina el
mundo de manera tiránica. En Prometeo encadenado, Zeus es el tirano y,
junto con los demás dioses olímpicos, sobrepasa los límites. Prometeo subraya
qué parte de la divinidad se equivoca: οὕτως
ὑβρίζειν τοὺς ὑβρίζοντας
χρεών/ “¡Así hay que
ultrajar a quienes te ultrajan!”[3].
Prometeo, en cambio, es el titán que se comporta como un padre con los hombres
y los dioses. Robó el fuego no solo para desafiar a Zeus, sino para salvar a la
humanidad de la extinción y llevar a los hombres del primitivismo a la
civilización. Más aún, Prometeo, poseyendo el don de la profecía, obligará a
Zeus a convertirse en el dios legítimo, tolerante y justo de más tarde,
liberando tanto a los hombres como a los dioses del yugo de la tiranía. La
sabiduría y la bondad divinas, representadas por Prometeo, luchan contra la
fuerza bruta deífica, encarnada por Zeus, y finalmente vencen, restaurando la
armonía, la libertad y el equilibrio en el universo. Una vez restablecido el
estado natural de libertad en el plano divino, en Los persas el poeta
trágico nos muestra cómo la democracia vence a la tiranía en el plano humano.
De este modo, Esquilo supera a Hesíodo y modifica radicalmente un personaje y
un paradigma, demostrando originalidad, pero también valorizando la tradición.
Cervantes sigue la línea de los
antiguos y construye un caballero andante fuera de lo común, que se emparenta,
de hecho, más bien con los héroes antiguos de Homero, Virgilio, etc., que con los verdaderos caballeros andantes de la época, como
subraya Antonio de Padua Andino Sánchez, recordando al exégeta Arturo Marasso
(17). Aunque no se ajusta a las convenciones y patrones clásicos, Don
Quijote representa, en esencia, la materialización de la crítica humanista
a las novelas de caballerías. Su modernidad deriva precisamente de la
recuperación de la estética aristotélica aplicada a la novela medieval. Esta
síntesis entre los valores antiguos y los referentes modernos explica por qué
la obra de Cervantes puede ser apreciada tanto por aristotélicos como por
medievalistas, por clásicos como por románticos, por los adeptos de la mímesis
como por los de la originalidad. Don Quijote refuta así la oposición
simplista entre tradición y progreso, demostrando que la tradición no significa
estancamiento y que el progreso no implica la ruptura radical con los modelos
anteriores, idea ilustrada por la afirmación de Gadamer según la cual la
verdadera originalidad es la que supera la tradición (10).
Numerosos exégetas no han comprendido
plenamente la importancia de las fuentes bibliográficas de los autores clásicos
de Cervantes, como nos dice Antonio de Padua Andino Sánchez en “Hacia un mapa
bibliográfico de Cervantes”. Don Quijote ha sido más disfrutado desde el
punto de vista estético que investigado sistemáticamente. Los editores de la
obra de Cervantes han elaborado notas y comentarios para aclarar el origen o la
oscuridad de los pasajes del Quijote, pero no han mostrado demasiado
entusiasmo por establecer conexiones con el mundo clásico: “En el Quijote
siempre han llamado más la atención los efectos de su prosa que las causas que
la inspiran, y en los estudiosos ha prevalecido —y con toda razón— la potente
luz de su narración en castellano antes que el brumoso candil grecolatino que pudiera
alumbrar su creación” (16). Antonio de Padua Andino Sánchez destaca, citando a
Lida de Malkiel, que las lenguas y literaturas clásicas son tan poco cultivadas
entre los hispanistas que rara vez pueden establecer y comprender correctamente
la relación entre las obras de los autores españoles y sus fuentes grecolatinas
(16). Así, los editores y exégetas fueron inducidos a error por la falsa
atribución de algunas citas, considerando a Cervantes un diletante en materia
de cultura clásica, y no comprendieron su ironía cuando, al principio de la
novela, confiesa que no debe nada a la tradición, cuando en realidad, esta
confesión atestigua un excelente conocimiento de las literaturas clásicas.
De
hecho, con frecuencia, en la literatura latina, los autores pretenden lo
contrario. Aunque suponemos que Plauto recreó, en gran medida, las historias
griegas a las que, no obstante, aludió, puesto que la pretensión de creatividad
podía ser malinterpretada en su época —como un signo de originalidad excesiva—,
él sostiene que solo tradujo al latín: Maccus vortit
barbare. / “Maccus tradujo a la lengua bárbara”. Asimismo, Juvenal oculta
sus opciones estoicas, fingiendo simplicidad y engañando a los lectores novatos
con las premisas epicúreas de las que parte. Cicerón, después de justificarse
ante los romanos por haber escrito filosofía, se viste con la capa del
eclecticismo para atraer a los romanos hacia todas las doctrinas filosóficas,
cuando, en realidad, prefiere el escepticismo de la Nueva Academia. Cervantes
se suma a este fenómeno y disimula su vínculo con los modelos grecolatinos
recurriendo a la ironía y practicando la parodia. La faceta paródica del Quijote
es también el tema del capítulo titulado “La parodia como recreación de la
literatura clásica”. De este capítulo aprendemos que una forma perspicaz de
ocultar el manejo real, pero sutil, de las fuentes clásicas es la opción
creativa de la parodia, que solo es posible si existe una especie de
complicidad entre el autor y el lector inteligente e instruido, capaz de
percibir la tradición que subyace al esfuerzo literario. Constatamos, así —y
esta constatación debería ser una advertencia para el lector moderno— que, si
no tenemos una cultura clásica sólida, se nos escapa el sentido y el concepto
auténtico de la novela y acabamos considerando que Don Quijote parodia,
simplemente, las novelas de caballerías, reflejando los acontecimientos a
través del filtro de un excéntrico chiflado. Bajo el divertido manto de la
parodia, nos dice también Antonio de Padua Andino Sánchez, se encuentran los
errores intencionados y la aparente falta de rigor bibliográfico con la que
Cervantes hace referencias directas a los autores clásicos. Los célebres versos
del poeta Ovidio Donec eris felix...
son atribuidos, así, intencionadamente de forma errónea a Catón. Los errores
bien urdidos y bien colocados por Cervantes, que han llevado por mal camino a
editores, exégetas y lectores, deberían hacernos pensar en una deficiencia de
nuestros días: no solo quienes conforman el público en general, sino incluso
quienes eligen la senda de las humanidades están cada vez menos conectados con
el pensamiento de la Antigüedad grecorromana. Así se entiende, por ejemplo, la
aparición de obras que, para lograr acercar en cierta medida los mitos antiguos
al imaginario moderno, explican la mitología a través de la pintura o tratan de
forma simplista, ab ovo, temas y motivos de las obras clásicas. Por eso,
la obra La huella de los autores grecolatinos en el «Quijote» sorprende
hoy en día. Sorprende por su rigor, sin caer en el simplismo. El hecho de que
no se centre en la influencia que, a primera vista, tienen sobre el Quijote
las novelas de caballerías, las baladas, la literatura profana de la época, las
referencias eclesiásticas, etc., es trivial: lo que es verdaderamente
significativo es que Antonio de Padua Andino Sánchez se ocupa del hilo
principal de la novela de Cervantes, es decir, de sus fuentes grecolatinas con
toda seriedad.
El capítulo dedicado a la formación
académica de Cervantes vuelve a poner de relieve, aunque indirectamente, la pérdida
de importancia que ha sufrido en la actualidad el papel preponderante que la
cultura clásica tenía en la educación de los jóvenes en el pasado. Así,
descubrimos que, en aquella época, la educación consistía, primero, en el
estudio intensivo de las lenguas clásicas —en las que, según Erasmo de
Rotterdam, “«está como archivado casi todo lo que merece que se conozca»” (20)—
y en la memorización y dominio de pasajes de autores clásicos; después, se
enseñaban los secretos de la composición literaria y la retórica, analizando
obras más difíciles y abstractas. Y aquí podríamos hacer una comparación con la
educación de nuestros días. Actualmente, la enseñanza se basa predominantemente
en las ciencias exactas, buscando la eficiencia y la optimización, apostando
por la inserción del ser humano en la industria y la economía, produciendo
ciudadanos económicamente eficientes, buenos contribuyentes, pero no ciudadanos
íntegros, con una formación completa y anclados en el mundo real a través de
referencias viables, etc. Por eso, el hombre moderno, eficiente y útil, pero
cada vez más alejado de la tradición, no percibe, por ejemplo, ni siquiera las
obras valiosas, con raíces profundas. Así fue posible la percepción errónea de
Cervantes como un hombre pobre, con pocos estudios, pero inventivo y con un
buen conocimiento del alma humana (21), cuando en realidad, como destaca
Antonio de Padua Andino Sánchez en el capítulo “Ediciones y bibliotecas a
disposición de Cervantes”, este, siendo un muy buen conocedor y traductor del
latín, se inclinaba con un ojo muy crítico sobre las traducciones realizadas en
su tiempo. Por supuesto, las fuentes bibliográficas de Cervantes pueden
identificarse mejor si se parte de sus propias alusiones y resonancias clásicas
salpicadas en su obra (22).
En el capítulo “Alusiones y
resonancias clásicas de la propia obra”, Antonio de Padua Andino Sánchez,
después de destacar que Cervantes menciona a más autores clásicos que los
tratados en su obra, nos precisa que solo ha presentado a aquellos que tuvieron
una mayor influencia en la novela Don Quijote. El método de
investigación del exégeta español consistió en repasar las obras clásicas a las
que hace referencia Cervantes y en verificar el original griego o latino. El
resultado obtenido es espectacular:
Fruto de este
reencuentro ha sido la cantidad de referencias inéditas hasta la fecha que
aportamos en nuestro estudio, y que permiten no sólo arrojar luz sobre la
materia que nos ocupa, sino reinterpretar el sentido auténtico de muchos
pasajes, así como revelar incluso la intencionalidad del propio autor, dado que
muchas veces la fuente de origen nos revela el posible contexto y motivación
por el que ha sido utilizada y evocada. (23-24)
La obra La huella de los autores
grecolatinos en el «Quijote». Guía de referencias clásicas de la obra universal
de Cervantes es cautivadora y consistente, rebosante de erudición e
inventiva. Esta “guía”, como la llama modestamente Antonio de Padua Andino
Sánchez, además de reorientar correctamente las líneas de investigación de la
obra de Cervantes, abre también nuevos horizontes de análisis. Al leer, por
ejemplo, las partes monográficas dedicadas a Virgilio y Ovidio, he percibido
inmediatamente la circulación de temas y motivos de un autor a otro y la manera
moderna en que Cervantes revaloriza los temas clásicos. Mencionemos solo el
mito de las edades. Mientras que en Virgilio, en las Geórgicas,
encontramos un retorno a la edad de oro por razones políticas, en Ovidio, en Ars
amatoria y Metamorphoses, encontramos bien una actitud crítica hacia
la pretensión del régimen augusteo de haber reinstaurado la edad de oro, bien
un desarrollo nostálgico por los inicios del período republicano. Cervantes,
que sentía una auténtica devoción por Ovidio y que a menudo se identificaba con
el poeta exiliado en Tomis, como nos informa Antonio de Padua Andino Sánchez
(163), opta, al igual que su poeta latino preferido, por ironizar la época en
que vive: “Otras edades serían tenidas por más de hierro que la nuestra, que
entiendo que de las que ahora se usan es la dorada” (Don Quijote): II, 2, 700
(168).
El
libro firmado por Antonio de Padua Andino Sánchez invita, en última instancia,
a leer o releer la novela Don Quijote y a tomar conciencia de la
contribución de los autores clásicos a “levantar el monumento más alto e
internacional de las letras hispanas” (287).
[1]
Simon Hornblower, Antony Spawforth, The Oxford Classical Dictionary, 4a
ed., vol. I, Oxford: Oxford University Press, 2012, p. 727-728.
[2]
Véase David West, Tony Woodman (eds.), Creative Imitation and Latin
Literature, Cambridge: Cambridge University Press, 2001, p. 10 y ss.
[3] Esquilo,
Tragedias. Traducción y notas de B. Perea. Introducción general de F.
Rodríguez Adrados. Madrid: Gredos, 1982, p. 364.